С чем у нас ассоциируется Бразилия, помимо пресловутой кроме «тетушки Чарли», карнавала и проходящей там сейчас Олимпиады? Существует ли в этой далекой стране своя школа дизайна, и чем она отличается от других?

По мнению многих специалистов, бразильский мебельный дизайн середины XX века, возможно, самая недооценённая национальная школа в мире. Именно в этот период зародился современный дизайн Бразилии, а некоторые предметы бразильского модернизма прекрасно смотрятся в интерьере и сегодня.

Португальские колонизаторы считали, что нашли в Бразилии «пау-бразил», ценное красное дерево, сродни тому, которое поставляли в Европу восточные купцы. По одной из версий, именно оно дало название самому большому южноамериканскому государству, ведь торговцы и мореплаватели обозначали на картах вновь открытые земли, исходя из товаров и ценностей, которые там добывались.

Стоит ли удивляться, что национальный бразильский дизайн тесно связан с производством мебели из этого материала? Поколения местных мастеров изучали способы обработки древесины, которой нет аналогов в Европе. Может быть, мы мало знаем о достижениях бразильского дизайна как раз потому, что предметы из дерева, почти истребленного в дикой природе, запретили вывозить из страны?

К 1960-м годам бразильский дизайн успел впитать себя все актуальные мировые тенденции модернизма: стремление к функциональности и комфорту, лаконичность и при этом сохранил верность национальным традициям, например, в выборе материалов – дерева, кожи, ротанга. Подтверждение этому – первое место на международном конкурсе в Италии в 1961 за кресло Mole, созданное бразильским дизайнером Серхио Родригесом. Работы Родригеса были популярны и на родине: ему предложили создать мебель для зданий новой столицы, города Бразилиа, спроектированного согласно идеям урбанистики 1960-ых.

Архитектором этого амбициозного проекта, воплощавшегося под лозунгом «50 лет прогресса за 5 лет», стал Оскар Нимейер, возможно, наиболее значимая фигура в дизайне и архитектуре Бразилии. Убежденный коммунист и поклонник монолитных бетонных конструкций, он успешно проектировал здания и мебель по всему миру и вошел в список самых влиятельных архитекторов XX века. Его проекты пластичны и неожиданны по форме, но всегда функциональны и продуманы до мелочей.

Разумеется, приведенными примерами не ограничивается список интересных бразильских дизайнеров, работы которых на данный момент стали перевыпускаться некоторыми фабриками с использованием разрешенных к вывозу пород дерева. Заслуживает внимания творчество Хоакина Тенрейро, Лины Бо Барди, Джое Крамма, Жана Гийона и многих других мастеров XX века.

Что же представляет собой актуальный бразильский дизайн начала XXI века? Безусловно, впечатляющие традиции модернизма не прошли бесследно. Лаконичная, функциональная мебель без лишнего декора, любовь к дереву и бетону в экстерьере и внутренней отделке, наливные полы и открытые лестницы. Бразильские дизайнеры не боятся оставлять пустое пространство в интерьере, наполняя его светом и воздухом, и готовы использовать открытые цвета, однако делают это умерено, без лишней пестроты и засилья орнаментов. Необычные породы дерева, натуральная кожа, ненавязчивые металлические конструкции – все это без труда можно найти в предметах современного бразильского дизайна.

Умелое использование лучших достижений века прошедшего, чувство меры и вкуса, сдержанность в декоре и умение обращаться с натуральными материалами – всем этому, безусловно, можно поучиться у современных бразильских дизайнеров. А уж актуальные бетонные стены в их жилых интерьерах появились задолго до того, как это стало всемирным модным трендом.